《大卫·科波菲尔》中,大卫是一位真诚、善良且积极进取的男性角色,他的性格直率坦诚,不畏生活的辛酸与困难,展现出不屈不挠的精神。爱妮斯则是故事中的理想女性,她美丽、善良且温柔,善解人意,深受读者喜爱。贝西姨婆则是一位性情古怪但心地善良的老太太,她的出现为故事增添了不少色彩。
身份介绍:大卫是以色列联合王国第二代国王,犹大支派耶西的第八个儿子,生于伯利恒,以牧羊人身份起家。历史事迹:大卫战胜腓力斯丁人歌利亚,受到扫罗王的赏识。后来躲避扫罗王的追杀四处流浪,扫罗战死后成为犹大王。在公元前1000年左右建立统一的以色列王国,并定都耶路撒冷。
大卫一世,一位12世纪的苏格兰国王,对国家发展贡献巨大,通过宗教和行政改革。生于约1080年,大卫是马尔科姆三世最小的儿子,与玛格丽特结婚,后成为大卫的苏格兰教皇。童年时期,他在英国法庭度过,妹妹嫁给国王亨利的兄弟,亨利于1100年成为英国国王。
大卫·科波菲尔堪称古往今来最伟大的魔术***,30多年来,他一次次超越人们的想象力,将一件件看似“不可能完成的任务”变为现实。
1、多纳太罗,意大利文艺复兴前期雕塑的杰出代表,以其对古典艺术的深刻理解和创新精神,创作出了一件里程碑式的杰作——青铜雕像《大卫》。这座约创作于1430-1432年的作品,现收藏于佛罗伦萨国立美术馆。
2、代表作品:多纳泰罗的代表作《大卫》以古希腊构图方式重塑了古代雕像的传统,展现了一个活灵活现的少年形象,成为文艺复兴时期的里程碑。此外,他的作品还包括《圣乔治像》、《加塔梅拉达骑马像》和《圣洛伦佐教堂讲坛》等,这些作品不仅体现了他对古典艺术的深入研究,也展现了他的个性化表达。
3、另一件杰出的作品是《圣乔治像》(1415--1417),在这座雕塑中,多纳泰罗展示了他对人物情感和精神深度的细腻刻画。他以精湛的技艺,将这位***教勇士塑造成一个具有情感共鸣的个体,而非单纯的概念化象征,使观众能够感受到圣乔治的英勇与虔诚。
4、岁时,多纳泰罗与建筑***布鲁内莱斯基一同赴罗马,深入研究古代艺术,将古希腊罗马的古典艺术传统融入到自己的作品中,创作了著名的《大卫》。57岁时,他在帕多瓦城塑造了《加塔梅拉特骑马像》,继续展现他的艺术才华。
对比古希腊古风时期雕塑的直立与僵硬,多纳泰罗与米开朗基罗作品中,大卫的形象更为修长健美,***状态突显出英雄的强大与力量感。这一创作方式,不仅强调英雄的勇猛与力量,也是对古希腊罗马***的复兴。文艺复兴时期,艺术家们追求人文主义,将人置于中心。
动态与体块处理 多纳太罗和贝尼尼的作品中动态更为明显,体块的转折更为剧烈。米开朗基罗的大卫形象则给人以力量感,形体的饱满度较高。这反映了米开朗基罗时代的艺术倾向,即强调人的生命力和世俗价值,而非宗教因素。
大卫像的介绍《大卫》,是委罗基奥于1475(一说1476)年创作的青铜塑像(现藏佛罗伦萨巴哲罗博物馆)。这尊表现圣经传说中的以色列英雄的大卫像,是在委罗基奥的艺术成熟时期完成的,高126厘米。
年,米开朗基罗创作了里程碑式的雕塑《大卫》,这座5公尺高的雕像展现了大卫在战斗前的瞬间,其细节刻画得淋漓尽致。不同于以往胜利后的平静,米开朗基罗的作品揭示了大卫临战的紧张和决心,这是对传统大卫形象的创新,使其成为抵御外敌、象征国家力量的象征。
多纳太罗雕塑的少年大卫正是表现这一情节。多那太罗是意大利文艺复兴前期雕塑新纪元的代表人物,曾耗费大量的精力去研究古代希腊和罗马的雕塑,但他并不一味地模仿,而善于在继承古典主义雕塑艺术的基础之上进行创新。这尊《大卫》就是多那太罗进入艺术的成熟期的一件重要的代表作。
而米开朗基罗的出现,则标志着文艺复兴时期的雕塑艺术发展到了最高峰。文艺复兴时期的雕塑艺术对后期的雕塑家有着极大的影响。中国现代雕塑始于20世纪初 孙振华说,中国的雕塑艺术发展到清末出现了一个断链。就是中国自己的延续上千年的传统雕塑基本上销声灭迹,只有少量在民间流传。
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